TRENDKILL INC

TRENDKILL INC

PORTUGUÊS (ENGLISH BELOW)
TRENDKILL INC. une o tradicional e o moderno em EP de estreia!

Foi lançado no último dia 12 de dezembro o tão aguardado trabalho homônimo de estreia da banda de Heavy/Thrash Metal paulistana TRENDKILL INC. (Trendkill Incorporated) em todas plataformas digitais tradicionais (Spotify, Deezer, Apple Music, Amazon, Youtube Music) e, também, em formato CD físico.

“Trendkill Inc” (EP) contém cinco faixas poderosas com muito ‘punch’ e riffs que mesclam de forma híbrida influências do Heavy Metal tradicional ao Thrash Metal mais moderno, explorando temas do cotidiano, questões sociais e até filosóficas com muita identidade. Duas dessas faixas, “Duality” (2020) e “Sharphooter” (2021), foram lançadas previamente como singles nas plataformas de streaming e, inclusive, disponibilizadas como videoclipes no canal do Youtube da banda.

Gravado no Estúdio Rec Station Produtora (@rec_station), em São Paulo/SP, com produção, mixagem e masterização por Sandro “Murdok” FernandesRenan Momente e Tusa Mufaz (Rec Station Produtora) e com arte de capa à cargo de Reknan Ranzoni“Trendkill Inc” (EP) em sua prensagem física teve a parceria do conceituado e grande apoiador da cena metal nacional, o Programa Metal Mania Beer & Friends (@metalmania.beer.and.friends).

Assista “Duality” em:
https://youtu.be/we2Pfy5jjy4
Vídeo produzido por Metal Vrau (@metalvrau)

Assista “Sharpshooter” em:
https://youtu.be/VCnw3CUygjw
Vídeo produzido por Fotografyah Prod (@fotogra_fyah)
“[…] Seu EP de estreia transita entre Heavy Metal e Thrash Metal, mais cadenciado e não tão visceral junto a melodias mais modernas/contemporâneas. É sabido que esses caras vão crescer muito no que se propõem a fazer. Super indicado! […]” (Caio Siqueira – Metal Na Lata)
“[…] Um som azedo e distorcido. Um feixe de avant-garde metal é percebido entre um malabarismo sutil nas guitarras, golpes secos com precisão estridente e sincrônica da bateria com o baixo em contornos latentes de um Thrash Metal mais amaciado que brutal/agressivo. Sua sonoridade traz um frescor e uma ambiência de garagem que comunicam certa ingenuidade justificável pelo pouco tempo de carreira, mas ainda assim existe um swing excitante vindo de uma roupagem mista do Heavy Metal e Hard Rock trazendo uma malandragem no som, um tom provocativo que enfrenta o lado conservador do Rock […]” (Diego Pinheiro – Crítico Musical)
“[…] Para os amantes do Heavy/Thrash Metal americano mais atual, o Trendkill Inc. é a banda perfeita por incorporar melodias, harmonias e o interessante timbre vocal inspirado, que nos remete ao James Hetfield pós “Black Album”, não se prendendo a uma essência musical, embora a base ser do estilo, essa sonoridade mais moderna agrega muito a proposta da banda. Produção honesta, som coeso, linear e músicos competentes  […]” (João Messias Jr. – Roadie Crew)
“Tocando um Heavy/Thrash Metal moderno e vigoroso, a Trendkill Inc marca sua estreia na cena com a apresentação de músicas pegajosas, bem construídas e de fácil assimilação!” (Fábio Reis – Mundo Metal)
Adquira seu CD físico de “Trendkill Inc.” (EP) em:
https://tinyurl.com/y8n2hkx3 (frete grátis)

Comentários sobre as faixas de “Trendkill Inc” (EP) nas palavras dos músicos:

“Trendkill”

“Essa foi a primeira música composta pela banda. Minha inspiração para as partes de bateria nessa música veio de álbuns como “Kill’Em All” (Metallica) e coisas do Mercyful Fate. Tenho muito carinho por ela, como se fosse meu primeiro filho (risos).” (Alexandre Fontana)

“Música que leva o nome da banda, não tem muito o que falar, é uma pancadaria e suadeira das boas (risos)! Um dos solos que mais gosto de tocar!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“Por ser a primeira música composta pela banda, tem uma sonoridade diferente do restante do EP, já que na época ainda estávamos buscando pelo nosso som. Ela tem uma pegada muito mais voltada para o Thrash Metal e reflete bem aquela fase embrionária de banda iniciante. Uma ótima música!” (Kelvin Wallace)
“Essa é muito especial, pois foi a nossa primeira composição! É rápida e pesada, desde sempre sabíamos que seria uma excelente faixa de abertura do EP.” (Sandro Cézar)

“Sharpshooter”

“Estava ouvindo muito Diamond Head e Megadeth quando estávamos criando-a. Tem uma letra que acho sensacional e foi escolhida para ser nosso primeiro videoclipe. Sem dúvida é uma de minhas favoritas!” (Alexandre Fontana)

“Música emblemática, com um vídeoclipe lindo e uma bela mistura de referências!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“Desde que comecei a compor, sempre tive vontade de escrever uma letra sobre um dos meus personagens favoritos, o Justiceiro, e quando o Sandro chegou com o riff dessa música percebi que era o momento certo!” (Kelvin Wallace)

“Ela nos leva ao universo das HQs, ao personagem Frank Castle, o Justiceiro. Música densa e pesada, foi a escolha perfeita para ser nosso primeiro videoclipe.” (Sandro Cézar)
“Duality”

“Referência total a bandas americanas do Thrash Metal da Bay Area! Testament e Forbidden me inspiraram demais nessa faixa! Acho sua construção e estrutura fantásticas!” (Alexandre Fontana)
“Essa foi nosso primeiro single lançado e um ponto muito importante na nossa caminhada como banda – e minha em particular – já que foi a primeira música que fiz a produção, gravação, mixagem e masterização por completo! Acho que fiz um belo trabalho!” 
(Sandro “Murdok” Fernandes)

“Uma de nossas melhores composições! Desde os riffs, melodias e letra. Se você quer entender do que se trata a Trendkill inc, comece por aqui.” (Kelvin Wallace)
“Outra grande música! O tema da letra sobre os dois lados do ser humano traz para jogo boas reflexões embaladas com muito peso.” (Sandro Cézar)

“Silence Or Death”

“Coloquei nas partes da bateria uma pegada mais Hard N’ Heavy. As vozes nela foram bem exploradas e nossa execução está de parabéns, modéstia a parte!” (Alexandre Fontana)

“Fiquei feliz com o resultado dessa música, pois tem uma dinâmica muito bem trabalhada com um refrão um tanto quanto foda (risos)!!!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“Uma música mais curta, direta e com um riff marcante. A letra é muito pertinente para os dias de hoje.” (Kelvin Wallace)

“Talvez seja nossa música mais sombria e um pouco mais lenta, porém não menos pesada. É um dos pontos altos do EP na minha opinião.” (Sandro Cézar)

“Shattered Life”

“Eu amo todas nossas músicas, mas, na minha opinião, é a melhor de todo o EP! Meu xodó! (risos). Nela temos escancaradas todas as nossas influências onde criamos nossa própria identidade, e por conta disso a usamos para fechar o EP, caindo como uma luva! Trendkill Inc. rules!” (Alexandre Fontana)

“Com um riff sinistro e cabuloso, que me lembro desde a primeira vez que toquei! Minha música preferida do EP. Agressividade e breakdown pesado, OUÇA!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“Sem dúvida a melhor do EP! Riff, melodia, refrão e letra fodas. O riff rápido com o refrão cadenciado juntos dão uma quebrada sensacional e uma originalidade ímpar a música. A letra fala sobre o trauma e as dificuldades psicológicas que um soldado enfrenta após voltar da guerra.” (Kelvin Wallace)

“Essa é um petardo! Rápida e pesada, com melodia que gruda na cabeça. Ela sinaliza muito bem o que virá mais pela frente.” (Sandro Cézar)

Para fãs de: Metallica, Pantera, Iron Maiden, Black Sabbath, Anthrax, Slayer, Judas Priest, Godsmack, Disturbed, Meshuggah e Black Label Society.
ENGLISH
TRENDKILL INC. unites traditional and modern sound in a debut EP!

On December 12th, the long-awaited debut work by the Heavy/Thrash Metal band TRENDKILL INC. was released on all traditional digital platforms (Spotify, Deezer, Apple Music, Amazon, Youtube Music) and also in physical CD format.

“Trendkill Inc” (EP) contains five powerful tracks with lots of punch and riffs that are a hybrid mix of traditional Heavy Metal influences with more modern Thrash Metal, exploring everyday themes, social issues and even philosophical issues with their unique identity. Two of these tracks, “Duality” (2020) and “Sharphooter” (2021), were previously released as singles on streaming platforms and also made available as music videos on the band’s YouTube channel.

Recorded at Studio Rec Station Produtora (@rec_station), in Sao Paulo, with production, mixing and mastering by Sandro “Murdok” FernandesRenan Momente and Tusa Mufaz (Rec Station Productora) and cover art by Reknan Ranzoni“Trendkill Inc” (EP) had the partnership of the renowned and great supporter of the brazilian metal scene Metal Mania Beer & Friends program (@metalmania.beer.and.friends) in its pressing on physical CD.

Watch “Duality” at:
https://youtu.be/we2Pfy5jjy4
Video produced by Metal Vrau (@metalvrau)

Watch “Sharpshooter” at:
https://youtu.be/VCnw3CUygjw
Video produced by Fotografyah Prod (@fotogra_fyah)

“[…] The debut EP transitions between Heavy Metal and Thrash Metal, more lilting and not so visceral with more modern/contemporary melodies. It’s known that these guys will grow a lot in what they propose to do. Super nominated! […]” (Caio Siqueira – Metal Na Lata)

“[…] A sour and distorted sound. A beam of avant-garde metal is perceived between subtle juggling guitars, dry hits with strident and synchronous precision of the drums with the bass in latent contours of a more softened Thrash Metal than brutal/aggressive. Its sound brings a freshness and a garage ambience that communicate a certain ingenuity justified by the short career time, but still there is an exciting swing coming from a mix of Heavy Metal and Hard Rock clothing bringing a trickery in the sound, a provocative tone that faces the conservative side of Rock! [..]” (Diego Pinheiro – Musical Critic)

“[…] For the most current American Heavy/Thrash Metal lovers, Trendkill Inc. is the perfect band for incorporating melodies, harmonies and the interesting inspired vocal timbre, which brings us back to James Hetfield post “Black Album”, not clinging to a musical essence, although the basis is the style, this more modern sound adds a lot to the band’s proposal. Honest production, cohesive, linear sound and competent musicians! […]” (Joao Messias Jr. – Roadie Crew)

“Playing modern and vigorous Heavy/Thrash Metal, Trendkill Inc marks its debut on the scene with the presentation of catchy, well-constructed and easy to assimilate songs!” (Fabio Reis – Mundo Metal)


Purchase your physical CD of “Trendkill Inc.” (EP) at:
https://tinyurl.com/y8n2hkx3 (free shipping)

Comments about the tracks from “Trendkill Inc” (EP) in the words of band members:

“Trendkill”

“This was the first song composed by the band. My inspiration for the drum parts on this song came from albums like “Kill Em’ All” (Metallica) and Mercyful Fate stuff. I have a lot of affection for it, as if it was my first child (laughs).” (Alexandre Fontana)

“Music that bears the band’s name, there’s not much to talk about, it’s a good fight and sweating (laughs)! One of the solos I like to play the most!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“Because it was the first song composed by the band, it sounds different from the rest of the EP, since at the time we were still looking for our sound. It has a much more Thrash Metal oriented feel and reflects well that embryonic stage of beginning band. A great song!” (Kelvin Wallace)

“This is very special, as it was our first composition! It’s fast and heavy, we’ve always known it would be an excellent opening track for the EP.” (Sandro Cezar)


“Sharpshooter”

“I was listening to a lot of Diamond Head and Megadeth when we were creating it. It has lyrics that I think are amazing and it was chosen to be our first music video. It’s definitely one of my favourites!” (Alexandre Fontana)

“Emblematic music, with a beautiful video clip and a beautiful mix of references!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“Since I started composing, I’ve always wanted to write lyrics about one of my favourite characters, Punisher, and when Sandro arrived with the riff for that song I realized that the time was right!” (Kelvin Wallace)

“It takes us into the world of comics, to the character Frank Castle, the Punisher. Dense and heavy music, it was the perfect choice to be our first music video.” (Sandro Cézar)


“Duality”

“Total reference to American Thrash Metal bands from the Bay Area! Testament and Forbidden inspired me a lot on this track! I think its construction and structure are fantastic!” (Alexandre Fontana)

“This was our first single released and a very important point in our journey as a band – and mine in particular – as it was the first song I did the production, recording, mixing and mastering in full! I think I did a great job!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“One of our best compositions! From the riffs, melodies and lyrics. If you want to understand what Trendkill inc is all about, start here.” (Kelvin Wallace)

“Another great song! The theme of the lyrics about the two sides of the human being brings to the game good reflections packed with a lot of heavyness.” (Sandro Cezar)


“Silence Or Death”

“I put a more Hard N’ Heavy feel to the drum parts. The voices in it were well explored and our performance is to be congratulated, modesty aside!” (Alexandre Fontana)

“I was happy with the result of this song, as it has a very well-crafted dynamic with a chorus that is kind of awesome (laughs)!!!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“A shorter song, direct and with a strong riff. The lyrics are very pertinent for today.” (Kelvin Wallace)

“Maybe it’s our darkest song and a little slower, but no less heavy. It’s one of the highlights of the EP in my opinion.” (Sandro Cezar)


“Shattered Life”

“I love all our songs but, in my opinion, it’s the best one ever on the EP! My darling! (laughter). In it we have opened wide, all our influences where we create our own identity, and because of that we use it to close the EP, fitting like a glove! Trendkill Inc. rules!” (Alexandre Fontana)

“With a sinister and hairy riff that I remember from the first time I played it! My favourite song from the EP. Aggressiveness and a heavy breakdown, LISTEN!” (Sandro “Murdok” Fernandes)

“Without a doubt the best on the EP! Riff, melody, chorus and awesome lyrics. The fast riff with the lilting chorus together give a sensational break and a unique originality to the song. The lyrics talk about the trauma and psychological difficulties that a soldier faces after returning from war.” (Kelvin Wallace)

“This is a firecracker! Fast and heavy, with a melody that sticks in your head. It signals very well what is to come.” (Sandro Cezar)


For fans of: Metallica, Pantera, Iron Maiden, Black Sabbath, Anthrax, Slayer, Judas Priest, Godsmack, Disturbed, Meshuggah and Black Label Society.

Line-up:

Kelvin Wallace – Vocal
Sandro “Murdok” Fernandes – Guitar
Sandro Cezar – Bass
Alexandre Fontana – Drums

Discography:

“Duality” (Single/2020)
“Sharpshooter” (Single/2021)
“Trendkill Inc.” (EP/2021)

Listen to TRENDKILL INC. on:

Spotify:https://tinyurl.com/3ksvm4jd
Deezer:https://tinyurl.com/2p86ktkh
Amazon:https://tinyurl.com/4rbnaukv
Apple Music: https://tinyurl.com/wv3evn8w
Youtube:https://tinyurl.com/5cu6bxmh

Social media:

Instagram: www.instagram.com/trendkill_inc_band
Facebook:www.facebook.com/trendkillinc

Photo by Marcelo Fernandes

Source: JZ PRESS
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ARASTRAL,

ARASTRAL

Banda de power metal venezolana, fundada en 2002. Su estilo está influenciado por grupos como Helloween, Edguy, Gamma Ray, Primal Fear, etc., con elementos del hard rock, el neoclásico y el progresivo.

Sus composiciones se basan en la visión sobre el cosmos, la conciencia espiritual humana y el interés por el medio ambiente y la madre tierra.

Su nombre ARASTRAL (Altar Astral o Altar de las Estrellas) surge en 2002.

La combinación de las palabras Aras (en griego, Altar de piedra donde se rinde tributo a los dioses) y Astral (de los astros) se interpreta como “La ofrenda que hacemos para entender el Universo”

Debe su origen a la banda Augurio, fundada en 1998, una de las primeras en hacer heavy metal sinfónico progresivo.

Engelberth Rock (voz/bajo), Victor Yayins Castillo (Guitarras) y Eduardo Castillo (Batería) son los músicos que actualmente conforman la banda y ha contado, a lo largo del tiempo, con la participación de artistas de amplia experiencia en la escena musical venezolana e internacional como Roxana Herrera, radicada en España, quien fuera bajista en las bandas de Gillman (Venezuela), David Readman (UK) y Arastral (Venezuela). También cabe mencionar al hoy residenciado en la Gran Canarias, Victor Shirley Peña, guitarrista en la legendaria banda Arkangel y en Arastral,  y finalmente, Bryan Castellanos, virtuoso guitarrista autodidacta, radicado en Bogotá, Colombia.

Los fundadores de Arastral son los hermanos Castillo, músicos que provienen de una familia de amplia trayectoria en el medio artístico. Hijos de Mireya Chirinos (la voz inmensa de Venezuela) y del músico y compositor Víctor Castillo.

Integrantes

Engelberth Rock

 (Vocalista)

Proveniente de la ciudad de Maracay, Edo. Aragua, Venezuela.  Ha participado en diferentes agrupaciones dentro del rock y el heavy metal, con amplia experiencia en escenarios nacionales e internacionales. Músico y cantante autodidacta.  Cursó estudios musicales en el Tecnológico de Música de Valencia, Venezuela en los años 2003 – 2008 en el área del canto  y la guitarra electrica.

Bandas

Ha participado en bandas como Legion, Dreamland, Armony, Arte Sacro, Arastral, Otto Band, Legacy, Energy Tributes, Queen Energy.

Forma parte de Arastral desde 2006.

               Influencias

Deep Purple, Journey, Queen, Iron Maiden, Helloween, Primal Fear, Gamma Ray, Edguy, Labyrinth, Vision Divine.

Victor “Yayin” Castillo

 (Guitarrista)

Guitarrista, oriundo de la ciudad de Valencia, Venezuela. Compositor y fundador de Arastral. Músico Autodidacta con amplia experiencia en diferentes estilos musicales. Sus conocimientos musicales los recibio de mano de sus padres Victor Castillo y Mireya Chirinos “La Voz Inmensa de Venezuela”,  ambos reconocidos artistas del Folklore venezolano.

Es reconocido por su amplia trayectoria musical en el estado  Carabobo, es director y compositor de diversos proyectos musicales de talla internacional.

 Bandas

Ha participado en Augurio,Abbadon, Yayins Retro Band, Mireya Chirinos, etc.

Forma parte de Arastral desde 1998.

Influencias

Scorpions, Anihilator, Deep Purple, Dio, Gamma Ray, Helloween, Judas Priest, Yngwye Malmsteen, Megadeth. Música Clásica y    folklórica venezolana, etc .

 

Eduardo “Yayo” Castillo

 (Baterista)

Baterista nacido en Valencia, Venezuela.

Actual baterista de Arastral y segundo integrante mas antiguo de la agrupación.

Músico autodidacta, cuyos conocimientos musicales los recibe también de sus padres Victor Castillo y Mireya Chirinos.

Es reconocido por su excelente desempeño y  ejecución en  Arastral.

Forma parte de Arastral desde 2002.

Influencias

Megadeth, Anihilator, Gamma Ray, Helloween, Primal Fear, Avantasia, Scorpions, SkidRow, Motley Crue, Gotthard. Música folklórica venezolana.

 HISTORIA

El proyecto de la banda ARASTRAL inicia en 2002, a raíz de la banda “Augurio”, fundada en Valencia, Venezuela en 1998. Fue la primera banda en ejecutar el Heavy Metal Sinfónico Progresivo, al unificar el Rock con la música Neoclásica.  En sus comienzos se presenta al público como banda instrumental, influenciada por compositores como Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi produciéndose la vocalización de su música por la influencia que reciben sus miembros por agrupaciones como Helloween, Rata Blanca, Iron Maiden, Manowar, Rhapsody. 

Dionardo Aparicio (teclados), fue quien dio origen a la idea.

Han  formado parte de la banda, Alfredo Acosta (guitarra), Iván Robles (batería), Milton César (Bajo).

En 1999 se unen el guitarrista Víctor “Yayin” Castillo, más tarde, en el 2000, Julio Gonzales (bajo), Henry ox Velez (Voz) y Eduardo Castillo en la batería.

ARASTRAL ha grabado varias maquetas, entre ellas, en el año 2002 “Arastral”, considerada dentro del estilo Heavy Metal Sinfónico Progresivo. “Proyección Astral” (2004) y “En la Tierra como en el Cielo” (2009) distinguido dentro del heavy power metal. Actualmente se encuentran en la grabación de su primer material discográfico y en la creación de nuevas composiciones.

La banda ha tenido un largo recorrido por los escenarios del país, llevando su música a ciudades como Caracas, Puerto la Cruz, Barquisimeto, Maracay, Cumana, Valencia, Morón, Anaco, El Tigre, Barcelona, Carora, Ciudad Bolívar, Barinas, Cabimas, Merida, Trujillo, Etc. Compartiendo escena con agrupaciones como Torre de Marfil, Gillman, Arkangel, Metempsicosis, Tierra del Dragon, Aluvion, Horus, Dismal Dawn, Blasphemy, GoreAsylum, Psicosis, Sexto Sonar, Lujuria, Holy Diver, Epitafio, Ebola, Leviatan, Metastasis, Krueger, entre otras.

También ha participado en importantes festivales de talla internacional siendo los más notorios el Festival de Rock 100% venezolano, Guacara Rock Fest, el Festival Internacional Diversite Francia-Venezuela y,  el Gillmanfest Aragua 2010.

 Arastral ha tenido entrevistas en diversos programas radiales de talla internacional como Oxido Metal (Bnos. As. Argentina), Brigadas Metalicas (Argentina), Tardes de Metal (Bogota, Colombia), La Cima del Rock (Ecuador), The Noise Radio (España). Igualmente, ha sido reseñada en distintos webzines nacionales: Hazeroth Zine, Barquisimetal, Dragones del Metal, En la Cima del Rock y la  Rock & Pop, e internacionales como Mariskal Rock (España) y ahora en Seven Rock Radio.

MATERIAL

Arastral tiene en su haber:

– Maqueta 2002 “Arastral”

– Maqueta 2004 “Proyección Astral”

– Maqueta 2010 “En la Tierra como en el Cielo”

– Video DVD Arastral en vivo por la Madre Tierra 2010

– Video DVD Promo “Conciencias” 2013

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LAVERNO

LAVERNO

Hoy conoceremos una banda que pregona el más potente y clásico sonido del Death Metal, nacidos en donde se encuentran los más fervientes seguidores de este género musical: Maracay, Esta es su biografía. ¡¡¡Hoy están de vuelta, agárrense duro!!!

Originalmente, LAVERNO se formó por el año 1992, más exactamente en San Juan de los Morros, Edo. Guárico, todo esto de la mano de su creador, Carlos Solórzano, quien logra reunir a Carlos “Portu” de Sousa, en la batería y a Juan Díaz, en el bajo y voz. Tras un breve tiempo consigue fichar a un amigo de la infancia: Javier Rodríguez y le invita a ser parte de la alineación de LAVERNO, quedando Javier como segunda guitarra. Para la misma fecha, entra Delbis Rojas en la batería, reemplazando a De Sousa.

En agosto de 1993, logran grabar un Demo de producción casera de nombre “Absolución Inversa”, en la que participó como invitado el tecladista Johan Piña, pero tuvo muy poca distribución. La banda tuvo su primera oportunidad de tocar, formalmente en vivo, en el Comedor de la Unerg, junto a la banda Andomeda, a lo que le siguen varios y pequeños conciertos. En 1994 se retira el bajista Juan Díaz e ingresan Oleander Sánchez en la Voz e  Iván Machupichu como tecladista, pasando Javier Rodríguez a tocar el bajo.

En 1996 graban un disco titulado “Sin Descanso”, teniendo canciones como: “Extraño dolor”, “Desafío a la Muerte”, “Aftosa Demencia y “Criatura sin Alma”. En el mismo año, participan en el evento “Dragones del Metal” con DEATH MORTOR, MALEFICIO y NOXIOUS.

El 23 de febrero de 1998 se lleva a cabo el “III Bajo Ruinas” con la participación de DEATH MORTOR, KRUEGER, DEMISE, MANIFESTO y LAVERNO, actuación con la que, la agrupación, decide retirarse del mundo de los escenarios y de las creaciones musicales.

Diecisiete años después, en el año 2015, la agrupación regresa.  Carlos y Delbis deciden reactivar la banda junto al bajista Jorge Rodríguez invitando a Jake Gouverneur (voz) y al guitarrista Marcos Toledo, para así definir su actual alineación.

En el año 2018, nos traen nada más y nada menos, que un EP bajo el brazo, llamado «Regreso a la Absolución», que cuenta con tres temas, que nos recuerdan los inicios de esta brutal banda oscura.

Hoy, esta banda está promocionando su regreso, con un vídeo que desde ya circula en varias redes y lógicamente, no podía faltar en esta sección, la video “Desafío A la Muerte” que fue lanzada en 1996, en su disco “Sin Descanso. Desde hace 2 años se está promocionando este brutal vídeo, que esperamos  sea de su agrado.

¿Sabías que LAVERNO, cuenta en su haber con una serie de conciertos a nivel nacional?

Ellos han compartido tarima con excelentes bandas, como: Krueger, Noxious, Epitafio, Post Morten, Necropcia, Centurion, Demise, Cruz de Hierro, Death Mortor, Crucifixión, Levítico, Inquisition, Rebelión y Metalepsia.


LAVERNO Alineacion 2020:
Jake Gouverneur: Voz
Carlos Luis Solorzano: Guitarra
Marco Alfano: Guitarra (forma parte de Imperial Ceremony y Noxious)
Delbis Rs Rojas: Batería (forma parte de Noxious)
Jorge Rodríguez: Bajo

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ENDURO

ENDURO

RESEÑA HISTORICA

Para conocer la historia del proyecto ENDURO hay que remontarse al 2010, momento en el que Roberto Arteaga (actualmente baterista de la banda) en una amena reunión entre amigos se encontraba conversando con músicos provenientes de otras bandas, en la que cada quien daba su opinión acerca de la música y de cómo sería desarrollar una nueva banda con ideas frescas y renovadas.

Surge entonces la idea de formar una agrupación que tuviese un nombre inquebrantable, de rudeza plena, y se toma como ejemplo la palabra ENDURO, proveniente de un tipo de motocicleta cuya potencia y resistencia del motor, la hace especial para el estilo montañoso motocross.

Sin embargo, por circunstancias personales de los músicos, que se ven obligados a tomar caminos separados, el proyecto quedó en el olvido.

No es hasta mayo de 2020  cuando Arteaga decide dar cabida nuevamente al desarrollo de esa añorada banda y por ello convoca al guitarrista Ricardo Villanueva (quien ya había trabajado con él en otros proyectos) para trabajar musicalmente en algunas letras que tenía en mano desde hace años y algunas otras, hechas en pandemia,  ese mismo año.

Así mismo, surge la necesidad de incluir un bajista para ir dándole forma a ENDURO e invitan a Yoslen león, viejo amigo de Roberto. Posteriormente, para la voz es llamado Andrés Araujo, quien más adelante abandonaría la banda por diferentes situaciones y adaptaciones.

De tal manera, que la banda estaba en búsqueda de una nueva voz y es cuando Jonathan Villota (Director de Rebeldes de Acero) decide postular a su amigo Jean Pier Merlano para afrontar el reto, quién hasta ahora lleva la voz de la banda y aporta letras para crear nuevos temas,  y es con los mencionados artistas que la nueva formación ENDURO se solidifica oficialmente y sale a conocer tarima.

El estilo musical de ENDURO se caracteriza por ser una banda anclada al heavy rock y al hard rock clásico con estilos arraigados de los años 80s, con letras que llevan un mensaje de esperanza, unión, hermandad, entre todos aquellos sentimientos que caracteriza el verdadero rockero.

ENDURO actualmente está trabajando en la creación de su primer disco, el cual cuenta con 7 temas, donde previamente se estará agregando al menos 2 nuevos temas y un cover tributo como bonustrack.

Esperamos muy pronto registrar los temas y así exteriorizar el poder del heavy rock hecho con mucho amor y dedicación para nuestro apreciado público. Suena ENDURO suena ROCK

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MARENNA (Melodic Hard Rock)

MARENNA (Melodic Hard Rock)

PORTUGUÊS (ENGLISH BELOW)

MARENNA estreia nova formação em evento presencial!

O Melodic Hard Rock do MARENNA, cuja sonoridade mescla com muita identidade e energia o Hard Rock clássico com o AOR, e o Rock N’ Roll vibrante e frenético do Wolftrucker se uniram para fomentar a retomada dos eventos de som autoral em Porto Alegre.

Com o apoio do Divina Comédia Pub, dia 28 de novembro, domingo, a partir das 19h, os fãs de boa música terão a oportunidade ímpar de presenciar a estreia da nova formação do MARENNA com seu novo e exímio guitarrista Edu Lersch, bem como constatar a coesão da banda no palco executando suas melhores músicas em 7 anos de carreira recém-completados e, também, divulgando seu mais recente e elogiado EP “Pieces Of Tomorrow”.

Se mora nas redondezas e está procurando por uma noite recheada de energia, melodia, guitarras afiadas, muito alto astral e música de extrema qualidade, já sabe aonde ir!

Confira “Had Enough” (Vídeo Oficial) em: https://youtu.be/1_fDHqxRZsA

Serviço: MARENNA e WOLFTRUCKER
Divina Comédia, República, 649 – Porto Alegre/RS (Facebook/Instagram @DivinaComediaPub_)

Abertura da casa: 19h
Wolftrucker: 20h
Marenna: 21h30

Ingressos antecipados (até o dia 27/11) à R$ 20 (vinte reais) pelo WhatsApp (51) 981722121.
Reservas válidas das cadeiras até as 20h do dia do evento.
Obrigatório o uso de máscara.

Aceitam-se os cartões Visa, Mastercard, Elo e Banricompras.

Mais informações:

A banda MARENNA aposta no Melodic Rock e produz uma mescla entre o Hard Rock Clássico e o AOR (estilo mais comercial, voltado para adultos, badalado nas Rádios FM e novelas das décadas de 80 e 90), tudo isso com uma produção atualizada, com camadas melódicas de teclados, guitarras e vocais, trazendo nas músicas situações da vida cotidiana moderna, destacadas por mensagens de otimismo, resiliência e fé. Atualmente é formado por Rod Marenna (vocal), Edu Lersch (guitarra), Bife (baixo), Arthur Schavinski (bateria) e Luks Diesel (teclado). Tem em sua rica discografia “My Unconditional Faith” (EP/2016), “No Regrets” (Álbum/2016), “Livin’ No Regrets” (Álbum Ao Vivo/2018) e “Pieces Of Tomorrow” (EP/2021), todos disponíveis nas plataformas digitais e em versão CD físico.
Wolftrucker surgiu em 2013 e desde então destila riffs de guitarras afiados, baixos frenéticos, baterias arrasadoras, vocal único e letras que fazem o ouvinte refletir sobre viver intensamente e em alta frequência. Com um show enérgico e explosivo, a banda já passou por diversos palcos brasileiros e uruguaios. Atualmente é composto por Bruno Junges (vocal), Lucas Figueiredo (guitarra), Joey Razzolini (baixo) e Christ Oliveira (bateria). Em 2015, lançou seu EP homônimo de estreia e, em 2019 seu primeiro álbum completo “Come To The Road”,ambos também disponíveis para streaming.

ENGLISH

MARENNA debut new line-up in face-to-face event!

MARENNA
‘s Brazilian Melodic Hard Rock, whose sound mixes classic Hard Rock and AOR with a lot of their own identity and energy, and Wolftrucker‘s vibrant and frenetic Rock N’ Roll came together to encourage the resumption of original events in Porto Alegre, Brazil.

With the support of the Divina Comedia Pub, on November 28, from 7PM GMT, fans of good music will have the unique opportunity to witness the debut of MARENNA‘s new line-up with their new and outstanding guitarist Edu Lersch, as well as seeing the band coming together on stage performing their best songs in their recently completed 7-year career and also promoting their most recent and acclaimed EP “Pieces Of Tomorrow”.

If you live nearby and are looking for a night full of energy, melody, sharp guitars, very high spirits and high quality music, you already know where to go!

Watch “Had Enough” (Official Video) on: https://youtu.be/1_fDHqxRZsA

Service: MARENNA and WOLFTRUCKER
Divina Comédia, Republica, 649 – Porto Alegre/RS
(Facebook/Instagram @DivinaComediaPub_)

Doors open: 7PM GMT
Wolftrucker: 8PM GMT
Marenna: 9:30PM GMT

Advance tickets (until November 27) at R$20 (twenty reais) via WhatsApp +55(51) 981722121.
Chair reservations valid until 20:00 on the day of the event.
The use of a mask is mandatory.

Visa, Mastercard, Elo and Banricompras cards are accepted.

More informations:

The band MARENNA bets on Melodic Rock and produce a mix between Classic Hard Rock and AOR (a more commercial style, aimed at adults, popular on FM Radios and soap operas from the 80s and 90s), all with a modern production, with melodic layers of keyboards, guitars and vocals, bringing in the music situations of modern everyday life, highlighted by messages of optimism, resilience and faith. It is currently formed by Rod Marenna (vocals), Edu Lersch (guitar), Bife (bass), Arthur Schavinski (drums) and Luks Diesel (keyboards). Its rich discography includes “My Unconditional Faith” (EP/2016), “No Regrets” (Album/2016), “Livin’ No Regrets” (Live Album/2018) and “Pieces Of Tomorrow” (EP/2021) , all available on digital platforms and in physical CD version.

Wolftrucker band emerged in 2013 and since then has been distilling sharp guitar riffs, frenzied basses, devastating drums, unique vocals and lyrics that make the listener reflect on living intensely and at high frequency. With an energetic and explosive show, the band has already played on several Brazilian and Uruguayan stages. Currently composed by Bruno Junges (vocals), Lucas Figueiredo (guitar), Joey Razzolini (bass) and Christ Oliveira (drums). In 2015 they released their self-titled debut EP then their first full-length album “Come To The Road” in 2019, both also available for streaming.

Streaming/Social Media:

Site:www.marennaonline.com
Facebook:www.facebook.com/marennaofficial
Instagram:www.instagram.com/marennaofficial
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1kVcsH6YFextPDUzVH5kAS
Deezer:www.deezer.com/br/artist/11245374
Amazon:https://music.amazon.com/artists/B0721P75TB/marenna
Apple Music:https://music.apple.com/br/artist/marenna/1496299927
Youtube:www.youtube.com/marennaofficial
LinkTree:https://linktr.ee/marennaofficial

Fonte: JZ PRESS
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FECHAS 7RR John Frusciante

FECHAS 7RR John Frusciante

FECHAS 7RR John Frusciante

 

05 de marzo de 1970. Nace John Anthony Frusciante en Queens, Nueva York, Estados Unidos. Mejor conocido como John Frusciante. En la actualidad es el guitarrista de los Red Hot Chili Peppers, con quienes ha grabado cinco álbumes de estudio en los periodos 1988-1992 y 1998-2008, y su último regreso en 2019.

También tiene una larga carrera solista activa, habiendo lanzado doce álbumes y 5 EPs en solitario; sus grabaciones incluyen elementos que van desde el rock experimental y ambient, hasta New Wave y música electrónica.
Frusciante se unió a Red Hot Chili Peppers en 1988, al sustituir al guitarrista Hillel Slovak, que acababa de fallecer por sobredosis de drogas. Su primera aparición fue en el álbum de 1989 Mother’s Milk, para después grabar el clásico Blood Sugar Sex Magik, que se convirtió en un auténtico éxito.

La repentina fama y las constantes giras hicieron que Frusciante abandonase la formación en 1992, y se recluyó en su casa para volverse adicto a la heroína y grabar una serie de discos en solitario. En 1998 el guitarrista completó con éxito un proceso de rehabilitación que le permitió regresar a los Red Hot Chili Peppers el mismo año y grabar con ellos el disco Californication.

Permaneció como miembro estable de la formación hasta 2009, año en el que decide abandonarla para centrarse en su carrera en solitario. En diciembre de 2019 fue anunciado su retorno al grupo tras la partida de Josh Klinghoffer, quien lo reemplazó tras su segunda salida en el 2008.
Fue elegido por la revista Rolling Stone en el puesto número 72 de la Lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos. Y según la encuesta “The Axe Factor” producida por la BBC de Inglaterra, ha sido nombrado el mejor guitarrista que haya existido en los últimos 30 años.

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FECHAS 7RR Fallen

FECHAS 7RR Fallen

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04 de marzo de 2003. Se lanza el álbum llamado ”Fallen”. Es el primer disco de estudio de la banda estadounidense de rock gótico Evanescence, con la discográfica Wind-up Records. Fallen estuvo sesenta semanas en las listas británicas, alcanzando el primer puesto. Sin embargo, en Estados Unidos, el álbum permaneció durante más de cien semanas en las listas y su máxima posición fue el 2.º puesto; también fue certificado platino por la RIAA en abril de 2003, doble platino en junio del mismo año, y triple platino en octubre.
Fue certificado 4× en enero de 2004, 5× en abril del mismo año y 6× en noviembre. Fue certificado 7× en el 2008. El álbum obtuvo 5 nominaciones en la 46 entrega de los Premios Grammy, ganando en las categorías “Mejor artista nuevo” y “Mejor interpretación de Hard Rock”. Fallen ha vendido más de 17 millones de copias en todo el mundo y ocupó el puesto número 11 de los 100 disco más vendidos de la década de 2000.

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FECHAS 7RR Simen Hestnæs

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FECHAS 7RR Simen Hestnæs

 

04 de marzo de 1974. Nace Simen Hestnæs en Oslo, Noruega. Mejor conocido como ICS Vortex, o simplemente Vortex, es un músico de metal que forma parte de las bandas Lamented Souls y Borknagar. A los 17 años, fundó Lamented Souls junto con Olav Knutsen, Ole Jørgen Moe y Petor Holm. En 1997 la banda se separó y Vortex se unió como vocalista y bajista a Borknagar. Tras colaborar con Dimmu Borgir en 1999, le ofrecieron unirse a la banda como bajista y como segunda voz.
Tras aceptar, Hestnæs se vio obligado a abandonar Borknagar para concentrarse en su nueva banda, donde permaneció hasta 2009, cuando fue despedido. Durante ese tiempo también fue vocalista de Arcturus hasta su separación en 2007. Tras su expulsión de Dimmu Borgir, Vortex refundó Lamented Souls y volvió a unirse a Borknagar. Está casado con la dibujante de cómics Lise Myhre, con quien tiene un hijo, Storm.

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FECHAS 7RR  Jason Newsted

FECHAS 7RR Jason Newsted

FECHAS 7RR Jason Newsted

 

04 de marzo de 1963. Nace Jason Curtis Newsted en Battle Creek, Míchigan, Estados Unidos. Es un músico estadounidense y una personalidad reconocida en el mundo del heavy metal. Fue bajista de Metallica desde 1986 hasta 2001, entrando en la mítica banda para sustituir a Cliff Burton (muerto trágicamente en un accidente en Suecia al volcar el autobús de gira) abandonándola por discrepancias con sus componentes. Actualmente se encuentra casado con Nicole Smith y embarcado en proyectos musicales como Newsted.
Descubrió el rock a través de Kiss, pero su bajista preferido era el de Black Sabbath, Geezer Butler. A partir de ahí aprendió a tocar el bajo y empezó a tocar en bandas locales. A los 18 años dejó el lugar donde residía, y se fue a California con un amigo con la esperanza de encontrar el éxito, ya que ahí habían nacido muchas bandas populares.
Para 1982 decidió mudarse a Phoenix, Arizona, en donde formó la banda “Dogz”, que luego sería conocida como “Flotsam and Jetsam”, quienes hacían un estilo thrash metal. Más tarde firmaron un contrato con Metal Blade Records e hicieron su primer álbum, “Doomsday for the Deceiver”, en julio de 1986. El grupo de Newsted ya estaba empezando a conseguir éxito por la región, mientras que Metallica ya había vendido 4 millones de discos.
El 27 de septiembre de 1986 el bajista Cliff Burton de Metallica murió en un trágico accidente de autobús. Metallica, entonces, decidió realizar audiciones para conseguir un nuevo bajista, alguien que estuviera a la altura de las circunstancias. Jason, que era fan de la banda, no lo dudó ni un segundo y se presentó con su bajo dispuesto a audicionar.

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